Artiste : DELAUNAY Robert d'après (1885-1941)
Titre : Tour Eiffel
Technique et support : Lithographie sur papier BFK RIVES
Particularités de l'oeuvre : Edition posthume de la lithographie tirée en 1925 par Robert Delaunay retirée en 1969 par Jacques Damase sous le contrôle de Sonia Delaunay. La lithographie est signée dans la planche par Robert Delaunay en bas à gauche, titrée et datée en bas à droite. Elle est également signée dans la marge en bas à droite à la main par Sonia Delaunay avec la mention : "Pour Robert Delaunay". Lithographie numérotée 14/75.
Dimensions : 65 x 50 cm
Provenance : Collection particulière, origine certifiée, la facture engage la responsabilité de la galerie quant à l'Authenticité de l'oeuvre.
Etat : Excellent
Commentaires de notre expert : Avec une oeuvre telle que la "Tour Eiffel" de Robert DELAUNAY dont la portée est incontestable c'est l'histoire de l'art qui entre chez vous ! Cette lithographie est rarissime car Robert Delaunay a réalisé tres peu d'estampes dans sa carrière et compte tenu du faible tirage à 75 exemplaires. Par ailleurs, l'importance accordée par l'artiste lui même à cette composition et les mouvements artistiques auxquels on peut l'associer en font une oeuvre emblématique. On ressent tout de suite dans cette lithographie l'influence du cubisme (Picasso) sur l'artiste mais aussi du futurisme, mouvement qui met en avant les progrès techniques notamment en matière de construction urbaine. Robert Delaunay est fasciné par ce sujet symbole pour lui de modernité ayant assisté alors qu'il avait quatre ans à la construction de la tour Effel. Il peindra une première série de 30 tableaux entre 1910 et 1920 sur le sujet (voir les tableaux "la tour au rideau" et "le poète Philippe Soupault" ci-après). Delaunay reprendra ce sujet entre 1920 et 1930 avec notamment cette lithographie de 1925. Dans cette vue de la tour Eiffel saisie de l'intérieur, c'est le tableau qui devient fenêtre. L'arrière-plan constitué de la Tour Eiffel à l'architecture déformée, est aussi fait de nuages semblables à de bulles de savon qui forment avec la pointe de la tour un contraste saisissant. Cette lithographie est une oeuvre caractéristique de la période ou Delaunay s'interroge sur la pertinence du cubisme et du futurisme avant de basculer dans l'abstraction avec l'orphisme et le simultanisme. L'oeuvre est d'une réelle importance dans la création de l'artiste et sa contribution à l'histoire de l'art est incontestable.
Références : Vous trouverez ci-dessous une photo des tableaux évoqués dans le commentaire de l'expert, une photo de Robert DELAUNAY en 1923 ainsi qu'une vidéo en anglais sur la tour Eiffel par David Wistow pour le musée des beaux arts de l'Ontario.
La Tour Eiffel au rideaux Le poète Philippe Soupault Robert DELAUNAY en 1923
Huile sur toile de 1910 Huile sur toile de 1922
BIOGRAPHIE DE L'ARTISTE :
Au début du 20eme siècle l’artiste français Robert DELAUNAY (1885-1941) et sa femme Sonia DELAUNAY-TERK figurent parmi les pionniers de l’abstraction avec KANDINSKY, MONDRIAN et MALEVITCH. L’abstraction tire ses origines de la comprehension scientifique des perceptions visuelles et sonores mais aussi de l’ésotérisme et de la spiritualité. Elle va conduire ces artistes à delaisser la représentation de la réalité pour une libération de la couleur et de la ligne. Pour Robert DELAUNAY et les membres de cette tendance artistique, c’est une démarche personnelle, réfléchie, philosophique et émotionnelle, enrichie par les voyages, le contexte politique ambiant mais aussi par les mouvements fauve, expressionniste et cubiste qu’ils assimilent tout en y ajoutant leur experience. Dans l’histoire de l’art, l’abstraction n’est pas seulement un mouvement, il apparait comme une rupture entre 1910 et 1920. Robert DELAUNAY est le principal créateur de deux mouvements : L'orphisme et le simultanisme. Delaunay fait partie d'une génération d'avant-garde, particulièrement prolifique sur le plan artistique entre 1912 et 1914. Il est très lié (en correspondance, en art, voire en amitié) avec les poètes Guillaume Apollinaire et Blaise Cendrars, les peintres russes Wassily Kandinsky et Michel Larionov, les peintres allemands August Macke ou Franz Marc, le peintre slovaque Geza Szobel. Après la guerre, il se lie d'amitié avec les artistes du mouvement surréaliste, dont il réalise plusieurs portraits, sans pour autant adopter leurs points de vue et leurs visions artistiques. Il aura notamment une amitié forte et durable avec le poète Tristan Tzara.
Cette biographie a été élaborée par nos soins suite à notre expertise et aux différents livres de référence sur l'artiste en notre possession, toute copie est donc interdite.
